《庆余年》范闲殿前吟诗,为何到陈子昂这首不继续,很多人没看懂

时间:2023-03-10 06:33:33阅读:2479
《庆余年》之所以会大受欢迎,原因就在于故事情节虽是架空历史的,但却充满了正能量。这种正能量不只体现在主人公范闲的一身正气,更体现其对传统文化的尊重上。人人都以为《红楼梦》是范闲所写,他却一遍遍

  《庆余年》之所以会大受欢迎,原因就在于故事情节虽是架空历史的,但却充满了正能量。这种正能量不只体现在主人公范闲的一身正气,更体现其对传统文化的尊重上。

  人人都以为《红楼梦》是范闲所写,他却一遍遍告诉大家这是曹寅曹先生所写,虽然大家并不知道他说的曹先生是谁。后来大家对赛诗会上《登高》的质疑,范闲也坦承这是诗圣杜甫所作,可见他绝不是欺世盗名之辈。而后在27集中,他的一场殿前吟诗更是令人大呼过瘾。

  在这一集中,范闲一共吟了百首诗。其中李白的“君不见黄河之水天上来”大气磅礴,李煜的“春花秋月知多少”令人断肠,词中之龙辛弃疾的“醉里挑灯看剑,梦回吹角连营”字字悲情,白居易的“在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝”缠满悱恻,一首首我们上学时就背过的经典诗词作品,令众人瞪目。

  然而,在念到完“独怆然而涕下”一句时,他却停了下来,不愿意再继续了。他问一旁正记诗的宫人说:“过百了吗?”对方回:“范公子,早过百了!”于是范闲便说了一句:“那就这样吧!”会停在这首诗上,很多人以为是偶然,其实不是,念这首诗时镜头给了一个宫殿外的全景,很多人没看懂。让我们先来读一读这首陈子昂的千年经典,就明白了:

  《登幽州台歌》

  唐.陈子昂

  前不见古人,后不见来者。

  念天地之悠悠,独怆然而涕下。

  陈子昂是唐代最有名的诗人之一,被后世不少人尊为“诗骨”。其人一生坦荡,其诗作风骨峥嵘,杜甫称其:“有才继《骚》《雅》”,白居易称其:“才名括天地”,韩愈称:“子昂始高蹈”。这首《登幽州台歌》正是他最经典的古体诗之一。

  在写这首诗之前,陈子昂向朝廷提出了多项建议,均不被采纳,而后还被株连下狱。出狱后,35岁的陈子昂登上京都外的幽州台写下了这首诗。此诗格调悲壮,气势磅礴,诗人胸中有万古,眼底却无一人,千百年来被世人不断传诵。诗的前两句是神来之笔,前与后,古人与来者,再加上两个不见,充满了感染力。后两句诗人在悠悠天地下,怆然而涕更是令人断肠。

  范闲念到这首诗时,语调缓慢了下来,没有了念上一首的激昂之气,只是仰天而吟,不得不说主角的演技确实是杠杠的。范闲从另一个文明而来,对于他来说眼前这个世界正是“前不见古人,后不见来者”,他是孤独的。

  当年陈子昂站在幽州台上孤独的是怀才不遇,是天下这么大,却无人能理解自己的一腔抱负。而剧中范闲的孤独,则更加直接,在这里鲜有人知道他忙忙碌碌、几番出生入死到底是为了什么?正如很少有人懂他的娘亲叶轻眉立在鉴察院的那块石碑一样。别看他平日诙谐搞怪,但在面对这样一个陌生的悠悠天地,他的内心又何尝不是“怆然而涕下”。

  编剧是很高明的,念到这首诗其实就没有必要再念下去了,因为这首诗已经概括了范闲在剧中最深层的伤感。前面的那些诗,或多情、或悲壮、或缠绵,都是属于范闲在另一个世界的回忆。

  很多人觉得那些躺在课本中的古诗词离我们很远,学它们只是为了考试过关,其实这就完全低估了中华古诗词的魅力。陈子昂的这首诗只用了22个字,就写出了一种我们今天用白话无法言清道明的孤独,试问还有哪一种文字能有这样的美感。这首诗大家喜欢吗?欢迎讨论。

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